“WRAPPING / IDENTITY” BY CHARLOTTE CUPRO
Wrapping / Identity
Een papieren wezen ontvouwt zich op het podium, laag voor laag, en onthult de kwetsbare grens tussen realiteit en droom. Surrealistische visioenen brengen personages tot leven, die zich via dans ontvouwen in een rauwe verkenning van identiteit.
Wrapping / Identity gaat verder dan een solovoorstelling — het is een gezamenlijke creatie van drie kunstenaars uit verschillende disciplines. Het uitgangspunt is een ongewone papieren jas, ontworpen en gemaakt door Aleksandra Pershay. Deze jas is meer dan een theaterkostuum, het is een kunstobject dat diep resoneert met de principes van het mode-deconstructivisme. Het daagt de grenzen van materialiteit uit, waarbij de interactie met de performer centraal staat. Tijdens het in- en uitpakken ontstaat er een intieme band tussen de papieren wezen en het androgyne personage, belichaamd door Charlotte Puebla. Begeleid door de originele geluidscompositie van Otto Rissanen lokt dit eenzame duet een reflectie uit op het absurde en surreële bestaan in al zijn veranderende vormen.
Choreograaf: Charlotte Puebla
Dans: Charlotte Puebla
Kostuum: Aleksandra Pershay
Originele geluidscompositie: Otto Rissanen
Dramaturgie en artistieke begeleiding: Hans Timmerman
Bewegingscoaching: Katarzyna Sitars
Foto: Richard Beukelaar
My Orpheus
My Orpheus van choreograaf Vladyslav Detiuchenko is geïnspireerd op de grandioze persoonlijkheid van Jean Cocteau, de invloedrijke Franse filmregisseur, kunstenaar en schrijver uit het begin van de 20e eeuw.
De voorstelling onderzoekt een vraag die Cocteau zijn hele leven bezig hield: Wat is een dichter? Kan de mensheid zelf gezien worden als een dichter? De mensheid bezit een immense kracht om te creëren, transformeren en vernietigen, net als een godheid. Het publiek wordt uitgenodigd om deel te nemen aan een abstract verhaal dat deze vragen weerspiegelt door middel van lichaamstaal en gebaren.
De voorstelling portretteert de zoektocht van de dichter naar creatie en begrip, een voortdurende dialoog met zichzelf, op de grens tussen realiteit en een wereld van fantasie en illusie.
Choreograaf: Vladyslav Detiuchenko
Assistent-choreograaf: Veronika Rakitina
Dansers: Pascal Michael Schut, Kiran Gezels en Vladyslav Detiuchenko
Muziek: John Hope
Kostuumontwerp: Ka Mankovska
Lichtontwerp: Nataliya Perchyshena & Vladyslav Detiuchenko
Producent: Maxim Dobroliubov / n’Era Dance Company
Foto: Artem Galkin
ondersteund door the United Ukrainian Ballet Foundation
Het Wennekerpand | Vijgensteeg 2, Schiedam
english
Wrapping / Identity
goes beyond a solo performance—it’s a collaborative creation by three artists from different disciplines. The starting point is an unusual paper coat, designed and crafted by Aleksandra Pershay. More than just a theater costume, this coat is an art object that resonates deeply with the principles of fashion deconstructivism. It challenges the limits of materiality, with its interaction with the performer at the heart of the piece. As it wraps and unwraps, both the paper entity and the androgynous character, embodied by Charlotte Puebla, forge an intimate bond. Accompanied by the original sound composition of Otto Rissanen, this lonely duet provokes a reflection on existence, absurd and surreal, in all its shifting forms.
Choreography: Charlotte Puebla
Dance: Charlotte Puebla
Costume: Aleksandra Pershay
Original soundcomposition: Otto Rissanen
Choreography: Charlotte Puebla
Dramaturgy: Hans Timmerman
Movement coaching: Katarzyna Sitars
Photo: Richard Beukelaar
My Orpheus
by choreographer Vladyslav Detiuchenko draws inspiration from the grandiose personality of Jean Cocteau, the influential French film director, artist, and writer of the early 20th century. The performance seeks to explore a question that preoccupied Cocteau throughout his life: What is a poet?
Can humanity itself be seen as a poet? Humanity possesses immense power to create, transform, and destroy, much like a deity. The audience is invited to engage with an abstract narrative that reflects these questions through the language of body and gesture. The performance portrays the poet’s quest for creation and understanding, a continual dialogue with oneself, straddling the line between reality and a world of fantasy and illusion.
Choreography: Vladyslav Detiuchenko
Assistent-choreographer: Veronika Rakitina
Dancers: Pascal Michael Schut, Kiran Gezels en Vladyslav Detiuchenko
Music: John Hope
Costumedesign: Ka Mankovska
Lightdesign: Nataliya Perchyshena & Vladyslav Detiuchenko
Choreography: Vladyslav Detiuchenko
Producer: Maxim Dobroliubov / n’Era Dance CompanyProducer: Maxim Dobroliubov / n’Era Dance Company
Photo: Artem Galkin Dance Company
supported by the United Ukrainian Ballet Foundation
Het Wennekerpand | Vijgensteeg 2, Schiedam
